2009年12月30日 星期三

[昕晴] 祝我生日快樂

這天,好久沒有在和家人一起過了。(生日就是母親的受難日,不是嗎?)

歲末的這個時候,耶誕殘留下來歡樂的氣氛和即將到來的跨年,往往覺得自己的生日並沒有這麼值得紀念。(其實,我沒有過生日的習慣。)

大學時,生日的前後總是遇到期末考,所以常常伴隨著書本、講義一起度過這一天。(也沒有多少人知道。)

印象最深刻就是2007年的生日,摻雜著各種莫名的心情度過那一天,值得慶幸,重生。(笑?!)

去年的今天,我在雲林的野外陣地中,穿著迷彩服抵擋著寒冷的夜風,是最特別的生日了。(剛好是身為砲兵的我的基地訓練。)

今年,很高興可以在家裡和父母一起度過,還有遠從蘇州回來的阿姨,以及四面八方而來的祝福。

謝謝大家,我很幸福,祝我生日快樂

2009年12月28日 星期一

[影評] 戀夏500日


“ This is not a love story. This is a story about love.”

一開始先把這部電影推薦給各位,如果還沒有看的人一定要去找來看,劇情上會讓很多人大聲撻伐斥責(尤其是男性),但這不就可能會發生在你我身邊的故事嗎?整部電影會讓人對「愛情」有種另外不同的體認與感觸,此外,這片的風格完全迥異於以往好萊塢式的愛情電影,是一種充滿拼貼、交錯的剪接拍攝,和「畢業生」(美國50年代經典電影西洋)和西洋音樂一起建構出令我耳目一新的《戀夏500日》。我必須列入本年度最喜愛的洋片裡了。

「本片純屬虛構,如與任何活人或死人的故事雷同,實屬巧合。尤其是妳,Jenny Beckman,賤貨!」
(“Any resemblance to people living or dead is purely accidental... Especially you, Jenny Beckman ... Bitch".)。

電影畫面一開始出現這行字幕,爬文之後才搞懂是什麼回事,原來據說整個故事就是編劇Scott Neustadter,以他與他在倫敦讀書時的前女友的故事為藍本所改編出來的,這段故事其實就一段隨時可能發生在你我身上的故事。(我比較好奇這位被罵賤貨的前女友最終有沒有買票進戲院捧場,看到自己的名字大大出現在大螢幕上呢?)

我很喜歡這部片敘事的方式,500日是男主角歷經心跳、心痛與心的重生,導演以跳躍的日期順序來一點一滴拼湊出愛情始末(看第一遍可能會覺得看不懂),不是慢慢地醞釀出結果,而是用前後對比的手法,讓觀眾更超然地觀察愛情這東西的本質。

「老實說,電影看到一半的時候,就有一種被槍射中,命中我紅心的感覺....」

在愛情的前中後期,同樣的一片風景對同一個人來說卻有天南地北的象徵意義,人家說「世間萬物一切由心出發」似乎有那麼一點道理,眼前所見的既不是幡動也非風動,而是心在動。

眼睛、笑容、睡覺的樣子與膝蓋,在濃情密意時是完美組合,怎麼看怎麼美,但在人事已非之後,卻感到莫名厭惡,怎麼想怎麼不好。

打得火熱時看到的永遠是表面的華麗,那些所謂美好的印象,事過境遷後再去回想,便會驚醒般地恍然大悟,那些裂痕原來在很早很早就浮現出來了。

這部電影上映的時候(好像跟2012差不多的檔期)仍然不受商業片的影響獲得廣大的迴響,我想就是這些小細節,不落俗套地點出了情感細緻的一面,讓談過戀愛的男男女女心裡產生共鳴。

在現今社會男女價值的不同,從電影裡我們可以得到反思。片中女主角夏天,擁有無遠弗屆的熱情魅力的她,早習慣眾多眼光的簇擁,就像是一隻花花蝴蝶,不受束縛地穿梭在愛情中,享受著沒有承諾包袱的快樂。而男主角湯姆,已經一頭栽進去了,他一步步踏進夏天的世界,不知不覺地佔有欲越來越強,可是當他越想抓緊,渴望自由的夏天就越顯疲態,感情的天平至此,只有失衡一途。(女人似乎總是不斷地在「騎驢找馬」?)

愛情是非題裡永遠沒有對與錯,愛情天平裡也沒有所謂的平衡。

(套一句鄉民文化裡的術語,夏天根本就是所謂的PUMA,這種女人我還在這裡替她說話?但如果是這樣形容,就失去這部電影原有的氣質與美感了。)

接下來的這裡,我卻覺得很美:夏天最大的心願就是希望湯姆有一天會努力追求自己的理想,進而面對真實的自己(心想成為建築師),所以夏天才會伸出手臂給湯姆畫建築圖,當夏天拿到湯姆送的那本「幸福建築」時,她絕對是幸福的,雖然愛情已經錯過,但她畢竟是認真的愛過他,當湯姆在面試時遇到下一個秋天時,我想走在前方的夏天一定也幸福的笑了。(我是認為夏天當時是愛湯姆的,你們怎麼想的呢?)


最後,我很喜歡電影中飾演男主角湯姆的Joseph Gordon-Levitt與飾演夏天的女主角Zooey eschanel,而女主角Zooey真的很正,尤其是那水藍色的眼睛,我想不費吹灰之力的說服了所有男性的觀眾。

揮別了過去,未來就會在你眼前。(結局很老梗的,為了一貫美式愛情喜劇的風格,湯姆在夏天之後,遇到了生命中重新開始的「秋天」。)

2009年12月27日 星期日

[昕晴] 耶誕快樂


孤單,是一個人的狂歡
狂歡,是一群人的孤單
10年後的你,會喜歡現在的自己嗎?

2009年12月23日 星期三

[午後] 咖啡。只是光影

《咖啡。只是光影》落在桃園市充滿歷史文化的巷道中,



那熟悉的街景和最不熟悉的妳,在氣溫稍稍回升的今日,感受這濃濃文藝氣味的溫暖午後。



小心翼翼地沿著足跡上樓前去探望。牆壁上的隻字片語似乎述說著這間咖啡廳的背後故事。



沒有和老闆娘說閒聊幾句,但從擺設裝潢中,隱約可以感受到是一個充滿人文藝術的女孩。



在舒適典雅的空間裡,有很多很多的書,村上春樹、古典文學、廣告設計、電影美學、暢銷小說等。



隨著室內播放的音樂,整個人似乎都輕鬆了起來。開始拿起手中的照相機紀錄眼前的感動。



樓梯走道的一隅。《光影言語》這本書我也有耶。



牠叫小米,整個下午都在睡覺,懶洋洋,真好。



另外這一隻貓就顯的有朝氣許多。而在筆電上面的溫度似乎更溫暖的感覺。



用簡單的紅瓦推砌而成的吧台,我想這是老闆與老闆娘共同努力,一起實現的夢想吧。



光影。在店裡可以發現許多特別的燈泡,也許只是散發出微弱的光芒,卻帶給人們無比的希望。



《咖啡。只是光影》下回再來看妳。

[影評] 《陽陽》裡的張榕容



今天(12/20)晚上躲在棉被窩裡看部在今年暑假上映的國片《陽陽》,回過來看2009年的國片市場只有《聽說》的票房成績亮眼,其他電影似乎皆淪為美國資本主義底下的犧牲品,只能靠著政府所謂的輔導金,和不斷地參加國內外大大小小的影展。

台灣的電影文化工業是該思考「怎樣的電影才能迎合大眾庶民的口味呢?」另外,社會大眾更應該反思沈澱,一部好的電影除了特校爆破的大場面之外,是不是更應該給我們觀眾一種情緒上的寄託,抑或者是一種經驗的迴響與共鳴。如果一直以來看電影只是為了博君一笑,那就繼續看那主流文化的商業電影。

回到這次我看的電影《陽陽》,這類的小品是我最喜歡的電影類型,隨著導演對劇情的鋪陳讓我們慢慢累積心中的情緒,可能只是一段小故事,卻一如正上演你我身旁所發生的任何事。

《陽陽》導演是新生代導演鄭有傑的作品,一種類似「紀錄片」的拍攝手法開創了國片的新品種:以每場戲一鏡到底的手法,以及close-up的拍攝方式,讓我覺得好像有如狗仔隊一樣跟拍窺探角色的生活以及角色們對事件的反應。而如此的型式,讓觀影者如我更能補抓角色的情緒,尤其是接受外在影響後反應的一瞬間的稍縱即逝,也因此戲裡面角色的情緒反應是不會經過轉嫁,而是直接敲入心中的,也因而是如此暴露在電影裡所有情緒的軌跡,和角色共同承載著情緒所施予給我們的或讓我們釋放的。

整部電影的每場情緒都極具張力。特別是女主角:張榕容(飾 陽陽)

張榕容,我從電影《渺渺》(獲得金馬獎女主角提名)開始注意到的一位新生代女演員,在外型上可能沒有另外飾演渺渺的何佳燕那樣的清新漂亮,但是我卻在電影的演出及角色的詮釋中發現她個人獨特的魅力和戲劇表演的張力。之後還有看了她主演的《花吃了那女孩》和《陽陽》。

日前,在台灣舉辦的第53屆亞太影展,張榕容就是以《陽陽》一部獲得最佳女主角的殊榮,獲得許多人的肯定。在電影中的陽陽:

壓抑,心中讓她孤獨卻不想知道的法國生父
敢愛,說出她想要的那只是一次不悔的激情
敢恨,姊姊的背叛讓她原有的家庭徹底瓦解
跑步,只有跑步才能回歸到最初原本的自己

「表像是可怕的偽裝,也是可悲的假面。」 - 電影中兩位男主角的帶給觀眾完全反差的結果

在體育場上看似青春陽光的大男孩,食髓知味成了觀眾眼中的一頭野獸。
外表看似玩世不恭的模特兒經紀人,卻是謹守本份與職責不溢於言表上的情感。



繞了一大圈的尋尋覓覓,或許自己畢生所追求的東西,即是自己身旁最簡單的東西,只是一如影片中大量用的逆光攝影的手法,讓我們看不清眼前的景象,而總是以為更遠之處還有更光明的美麗,但殊不知眼前已是俯拾即是的精彩,足以為一生的寄託。

剩下的,就留給各位自己去觀察了....

2009年12月20日 星期日

[影評] 東京奏鳴曲



今天(12/18)凌晨時間睡不著覺,看了一部非市場商業主流導向的日片,由日本導演黑澤清(並非日本電影歷史中知名導演黑澤明,勿搞混)所編導的電影《東京奏鳴曲》。這是一部相當灰色的獨立電影,片中瀰漫著一股沈窒的氣氛,卻也代表著多重的意義,從「家庭」的角度出發,而最後結局也回歸到「家庭」做為收尾,體會真正的死亡,然後反思出活著的價值與意義,導演的這個手法,頗教人省思自己人生的意味。

「一個失業的中年男子,一個孤單的家庭主婦,一個叛逆的青年,一個徬徨的孩子,一個瀕臨解體的家庭,在這個孤獨的城市裡,發出不和諧的音調……。」

最初的畫面在佐佐木家中,外面下起大雨,母親惠連忙把窗戶拉起,擦起溼漉漉的地板,接著帶到父親龍平在公司被裁員,徬徨地回到家中,以此拉開序幕。而這場大雨似乎隱含著這個家庭即將會面臨到一場風暴。

《東京奏鳴曲》在今年年初的時候上映,正當就是全球面臨金融海嘯危機,我想結合當時這樣的社會現象來觀看這部電影,想必感觸一定很深。在大環境的不景氣和產業結構的外移,身為「一家之主」的父親龍平因此被裁員,原來是大公司的財務課長,突如其來的一場風暴,讓年紀近半百的他,一個失業的中年男子,沒有一技之長,生活和未來頓時陷入前所未有的絕望。

這時電影帶出來一個畫面,一邊是高樓大廈,而另一邊則是破爛不堪的鐵皮屋,我很喜歡導演這類的拍攝手法,完全地留給觀眾去想像。整個社會似乎被分割成兩個世界,有「位置」的人在大樓上班,失去「位置」的人在公園遊蕩,公園就是另一個世界,聚集了這群被主流社會拋棄的失業者,有些人才剛被拋下,他們每日衣裝筆挺地出門,假裝自己的位置還在,在希望與絕望間擺盪。

現今的社會何嘗不是這樣?如果你早上走在台北的大安森林公園,你會發現許許多多身穿西裝、手提公事包的中年男子,可能是工廠倒閉,也可能是被公司裁員,在沒有勇氣面對失業的問題,每天早上欺騙家裡的妻子和孩子說是出門上班,其實是到公園裡餵鴿子、看報紙,令人不勝欷噓。

電影中看到左左木一家,夫妻關係疏離,長子貴正值叛逆期,對家對社會都極度不滿,希望能加入美軍保衛家園(美軍向日本徵兵為了攻打伊拉克),次子健二就讀小六,正面臨升學階段的徬徨,想學鋼琴卻不敢反抗父親的意志,只好偷偷拿午餐錢來繳學鋼琴的學費,過沒多久,妻子惠發現丈夫失業,卻默默地守住秘密,只為了維護一家之主的尊嚴。



父親的失業讓整個家庭瀕進解體。電影的重心開始回到這個家庭,而「餐桌」是一個家庭的核心象徵,每天晚上全家人一起在餐桌前用餐,卻各自暗藏著許多的矛盾和衝突。從這裡我們可以明顯地看到日本「男尊女卑」的傳統文化,女人在家庭所扮演的就是掃地洗碗的角色,而男人是一個家庭的經濟支柱,更是權力地位的象徵,但是,就在此時的父親龍平卻已失業,因自卑而更強撐起父親的威嚴 。

「維護那在家庭裡男人僅存有的尊嚴,在我看起來格外諷刺。」

其中,龍平遊蕩於公園的那段時間,遇到以前的朋友,同樣是面臨中年失業沒有勇氣面對家中妻兒的兩人,感嘆社會的公平與正義到底在哪裡,然而,他的朋友還是選擇自殺的這條絕路,留下就讀國中二年級的女兒。這裡反映出台灣現今的社會現象,經濟的壓力導致每天都會有層出不窮的燒碳、跳樓等自殺案件。電影演到這裡有點讓人喘不過氣來。

這裡有一個畫面讓人印象深刻,就是媽媽躺在沙發上,把手伸出「拉我起來」的那一幕。過去的時代,或許不覺得這有什麼錯誤,但在意識抬頭的現在,怎樣都叫人累積著不滿,越積越多,應該是避風港的家,卻成為負背受敵的四面楚歌,坐困愁城,插翅也難飛。而身為一家人,若雙方都對彼此不坦然的話,這樣的關係又怎麼可以堅定穩固呢?導演對於「母親」這個角色,為電影中這個家庭裡最重要的核心人物,母親的毀滅最終也就代表著家庭的崩潰與解體。

「要怎樣才能重新來過?」 - 勢必得經過一番死去才能重生。

劇情來到尾聲,我頗喜歡導演在這一個層次上面的演繹,他利用家人在不同狀況下離家出走的橋段,後來遇到不一樣的狀況而在不同場景中全力奔跑著,之後又利用差點死亡的鏡頭來呈現。在看似荒誕又莫名的一晚後,隔天若無其事地返家又再度一天的開始。我想這樣的出走也是一種釋放掙脫困境的過程,唯有先行離去,才能在下一刻中擁抱新生。



母親是家庭中的不可動搖核心,而孩子則是如早晨曙光般地充滿希望。電影的最後,父母倆一起帶健二參加音樂學校的升學考試,看著兒子精彩過人的音樂天賦,父親流下沈積已久的眼淚,演奏完德布希的月光曲後,電影劃下句點。



我覺得這部電影的劇本相當有深度,具有多層意義的詮釋,從家到人,到日本社會,到國際政經局勢,而家是全片的核心,彷彿就是出現在你我身旁的社會縮影。片中主要演員,特別是香川照之和小泉今日子展現出他們過人的演技,精彩呈現出導演需要的那種氛圍,也難怪在各個影展中獲得不少驚人的佳績。

失業,不單只是單純社會的現象,現在滿街走的失業潮,在公園、在廢地、在圖書館,他們甚至還養成了一套文化。連跟劇中和龍平一起做清潔打掃的專業阿伯,竟然也是一個偽裝成正常上班族的派遣工。就在父親中年失業、母親不知如何生活、青少年有自我認同的危機、小孩有升學壓力,然後我們又該怎麼辦呢?

這是一部會讓人感觸良多的電影阿!

2009年12月17日 星期四

[敗家] 星巴克隨身杯和捲心酥


這是我的第一個星巴克隨身杯(聖誕節紀念版),人家常說:「第一個總是特別地懷念。就像初戀女友一樣,教人想忘也忘不了。」所以,我當然要發表一篇文章來紀念這個重要的第一次。

今天(12/11)是星巴克商品全面85折的一天,每間的星巴克門市排滿了人潮,星巴克似乎成了現今年輕人一種品味的代名詞。原本就打算買一個隨身杯帶在身旁,我是一個嚴重的飲料成癮者,珍珠奶茶和咖啡是我生活的必需品,如果每次都可以用自己的杯子裝,那麼就可以替地球資源環保盡上一點點心意,而且我還可以帶家裡茶葉和三合一咖啡到圖書館沖泡,經濟又實惠。

「如果每天省下35元的咖啡錢,那麼一年就可以省下12775元了。」


星巴克門市裡,放在收銀台旁的禮盒(我承認這是一種行銷的策略),有蛋捲和捲心酥禮盒,一樣有85折的優惠,認識我的人都知道我很喜歡吃捲心酥(我可以看個電影就把整包捲心酥吃完),每次吃完都會有一種幸福的感覺,所以,因為這種感覺,我就順便帶了一盒回家。

退伍直到現在,還沒有一份正式的工作(不像在仁寶和英業達的那兩位同學),也不敢過渡的花費,平日除了在家裡聊天享天倫,就是到圖書館看書,其實也沒有什麼開銷和娛樂。剛好就由這次85折的活動買了自己喜歡的隨手杯(這個綠色蠻好看的才250元)和捲心酥,最重要的還有一張小卡片....

這是12月24、25日兩天,到門市消費即可買一送一的小卡片(我想屆時一定又是大排長龍的盛況),但是在這寂寞的聖誕節,有誰願意和我一起到星巴克喝杯咖啡呢?

2009年12月13日 星期日

[戲劇] 張紀中版《倚天屠龍記》


(如詩如畫的視覺享受,張紀中今年最新武俠劇《倚天屠龍記》,武當七俠之張翠山)

我想我已經走火入魔了,如剛升上高中的那年暑假,一口氣拜讀完金庸武俠中的天龍八部、射雕和神雕,彷彿自己置身於小說故事裡,成為哪一位武功高強、行俠仗義的少年英雄。我花了一個星期的時間,一鼓作氣把40集的倚天屠龍記全部看完........

這次依舊是由大陸的武俠片大師「張紀中」所製作與策劃,從天龍八部(林志穎和劉亦菲版本)、神雕俠侶(黃曉明與劉亦菲版本),和去年的鹿鼎記(黃曉明版本),尤其前面兩部戲在下我看了不下數遍,武俠片最重要的兩個地方,一個就是精彩的武術打鬥,另一個就是優美的山水美景,而這兩部小說也就是金庸14套小說裡,我最喜歡的兩部。


(張紀中大師說要拍出那種水墨意境的電視劇,他做到了!)

這次的新戲《倚天屠龍記》,除了張紀中大師獨特地那種結合山水美景於畫面中,更多了許多電腦的特效,尤其是金毛獅王謝遜在冰火島手持屠龍刀的那一幕,冰天雪地的背景畫面,地面慢慢產生一道裂縫,一度還讓人懷疑是魔獸世界《巫妖王之怒》的片頭。

這部戲才在今年殺青,而台灣還沒有電視台播出,而我是在網路上下載來看的。《倚天屠龍記》我沒有看過金庸原著,原因是我不喜歡劇中的主角 - 張無忌,那優柔寡斷和動不動就掉眼淚的個性,每回遭遇到困難時,總想要顧全大局,這個也要救,那個也不能得罪,為免把世界想像的太美好了,我稱之為「張無忌之烏托邦的理想世界」。

還有,張無忌雖然在年幼之時父母雙亡,而身體飽受玄冥神掌之苦,卻在之後意外習得「九陽神功」,以及在明教密道裡得到「乾坤大挪移」的至上心法,從此稱霸武林,無人能敵,真的是金庸筆下運氣最好的主角人物。


(紅之夢境 - 由左至右依序為小昭、趙敏 - 唯一的台灣演員安以軒、周芷若、殷離)

另外,在他的成長過程中,總是有紅粉知己相伴,幼時的「不悔妹妹」和「芷若妹妹」,跌落山谷時的「殷離表妹」,當上明教教主後的「小昭」,以及一路上相扶相持的「趙敏郡主」,可真的是豔福不淺,而這些女人對張無忌卻是死心塌地的相愛,不求回報的付出,而張無忌卻至始至終都拿不定主意,不知道自己心裡到底喜歡誰(我想你是每一個都想要吧?),對每個人既是虧欠又是感動,不想得罪任何一個人,這種優柔寡斷的性格真的會氣死很多人。


劇中最後,張無忌經典的一句話「我對趙敏是刻苦銘心的相愛。」

《倚天屠龍記》最重要的就是:六大派圍攻光明頂、六大派受困萬安寺、英雄屠獅大會這三個大場面,主角張無忌都是倚靠自己的本領,用自己真功夫力抗群雄,另外一再地說道化解許許多多的江湖恩怨。趙敏是元國郡主,而張無忌是明教教主,在身份上兩人是永遠都不可能在一起的,最後趙敏背棄她的父親,張無忌卸去教主的責任,當時元軍氣數已盡,明教擊潰元軍,朱元璋成了明朝的開國皇帝。(讀金庸小說有趣的就是有時候會結合一些中國歷史背景)


(真的可以不顧兩人的家庭身世、背景而相愛在一起嗎?在現實生活中,我想真的很難。)


(飾演周芷若的大陸女星我覺得很成熟漂亮,老頭同學竟然說很臭老....)



劇中最可愛的小昭(大陸女星何琢言飾)精彩片段........原來就是黃曉明版鹿鼎記中的雙兒啊!


對於《倚天屠龍記》的印象,我想幾乎都是電影台中李連杰的電影版本吧(龍祥電影台還有台語版),那部國片可以說是太經典了,幾乎沒有人沒看過,但是其劇情大多都經過刪減和捏造,完全不是源於金庸筆下的角色劇情,但是,卻是大家印象最深刻的一部電影。

「無忌,越漂亮的女人就越會騙人!」媽媽說的話你都沒在聽。

話說,我似乎都忘記自己身為「考生」的這個身份啊.....

2009年12月11日 星期五

[昕晴] 我的64MB隨身碟


《宇瞻科技Apacer 64MB 隨身碟》

這是我的第一個隨身碟,當初台灣固網ADSL綁約兩年所贈送的商品,還記得那是高三的時候,USB的隨身碟、MP3、手機等消費性電子產品剛剛萌芽誕生的年代,而這個隨身碟就這樣陪伴我許許多多的歲月,直到現在大學畢業,而且還退伍了,六年裡朝夕相伴的日子,縱使現在市場上4G、8G,甚至是16G的隨身碟到處都是(而且都還很便宜),我依然還是獨愛這個僅僅64MB的容量,卻承載我滿滿的回憶與思念。

我是一個念舊的人,加上家訓有言:「沒有壞掉的東西就不能丟掉!」(想到當年用我第一份打工的薪水買的iriver高級MP3就被搞丟了還是很心疼)所以,我的房間有很多髒髒舊舊的東西,卻總是捨不得丟掉。這個隨身碟已經不知道被我摔過幾百次了,表殼早已傷痕累累,指示燈也不會亮了,我卻還是喜歡用著它。大學期間常常需要到玻璃屋(淡大的電腦教室,可免費列印)印東西,我總是帶著它,64MB用來存程式碼可是綽綽有餘(小弟還沒寫過什麼大程式),直到大學畢業,就靜靜躺在我的抽屜了(現在大多資料都是放在網路空間上了)。

回憶何嘗不是一般呢?縱使已經傷痕累累、殘破缺憾的過去,我們依然會小心仔細呵護著它,保留在內心裡最深最深的角落,任誰也無法觸摸到的地方。

現在電腦裡有一顆1TB、一顆500GB、一顆320GB,這個64MB更顯得歷史的價值與意義啊!

[影評] 不能沒有你



暑假期間市場上充斥著主流商業電影,而開始台灣國片的景氣稍稍有回溫,從去年的「九降風」、「囧男孩」,到今年的「渺渺」、「不能沒有你」和「聽說」在票房成績上都十分亮眼,國人能用最基本的行動來支持,振興台灣的電視文化產業,這才是最重要的。由觀眾建立起良好的「口碑」,再藉由市場上的口碑行銷,大家才會願意從口袋裡掏錢進入電影院。


「社會不公平!社會不公平!

一開場開場,可以清楚地聽到這句話,的確,就是因為社會的不公平,在一個真人真事所發生的社會事件,而導演戴立忍運用此題材翻拍出「不能沒有你」。

電影從頭到尾都是用黑白的畫面呈現,只有簡單的幾句台詞,和看似平靜的背景配樂,卻是深深的重擊到每個觀眾的心裡

一齣新聞事件的電視實況轉播,一位中年男子李武雄背著女兒妹仔走上台北火車站前立體行車道上的天橋,手裡拿著美工刀,嘴上喊著社會不公,七歲女兒的臉上滿是驚慌,嘴裡一直叫著爸爸,爸爸......

男子悲憤的原因是:妹仔的戶口歸在女友名下,但是女友的婚姻登記欄內是另外一位先生,那兩人卻已音訊全無,依照戶籍法規規定,妹仔的撫養權屬於那名從來不曾亮相的陌生男子,不是他,所以社會局人員依兒童福利法規定必需強行帶走妹仔,以國家之力來照顧小女孩。

但是父女倆早已習慣相依為命的生活,日子雖清苦,卻能苦中作樂,甘之如飴,而且透過DNA鑑定,父女血緣並無疑義,公務人員卻死守法令,不容許其他解釋,李武雄面對的是既要「生離」,不如「死別」的悲憤,因為他已盡全力爭取留下妹仔,弱勢的他卻完全無法與國家抗衡,從南到北不停的奔波,政府官員如踢皮球般的一再推託,最後,他那種「不能沒有你」的哀鳴,在遙遠與陌生的人群眼中完全沒有辦法換得同情。就在SNG的現場直播畫面中,變成了中年男子帶女兒跳天橋尋死的「鬧劇」。(新聞記者完全地扭曲社會的「真實」,構成了這對弱勢父女,完全意想不到的冷嘲熱諷啊!)

這個時候我們可以清楚地看到社會現實中的總總不公平,尤其是對於這些「弱勢」的人。


我最喜歡片尾戴導所留下來的這個畫面....

李武雄的所有抗爭終告無效,他無法留住妹仔,但是妹仔對父親的思念與依靠極深,(其中李武雄經過兩年的苦牢,獲假釋後出來拼了命的工作和找尋思念的妹仔),在終場戲是社工人員終於帶著妹仔,等著出港的李武雄返回。

每天在心裡只想說聲「妹呀,爸爸好想妳」的李武雄終於能夠見到女兒時,觀眾可能都在想,他會做出什麼真情流露的動作呢?

沒有,他沒有任何「戲劇化」的動作,在歸程的海域上,李武雄似乎就遠遠望見了曾經熟悉至極的人影佇立在岸邊,那是他朝思暮想的妹仔,於是他站上了船頭,然後船隻慢慢靠近岸邊,他沒有再做任何動作,就一直就站在船頭凝望,沒有揮手,沒有呼叫;同樣地,妹仔也是靜靜立在岸邊,等船泊岸,沒有呼叫,亦沒有揮手。

這時候鏡頭從妹仔的身後往父親的方向拍攝,我們看不到妹仔臉上的表情,完全留給觀眾自己去想像,理應是心情最激動的一刻,卻是最冷靜的肢體對應,為什麼?

這一幕,對我而言,其實是《不能沒有你》整部片最沈痛,也最有力的一擊,因為冷靜,因為壓抑和麻木,才讓人感受到最無言的痛。

到底兩個人有沒有相擁而泣?到底妹仔最後有沒有回去和父親一起生活?這些我們都無從得知。

人生相愛,不論是親情或愛情,理所當然想要緊緊相擁,彼此不想有任何空隙,也不想有任何距離,那是真情流露下的必然肢體反應,在妹仔和李武雄從高雄浪跡台北的所有的歷程,都是緊密牽靠,不可湏臾分離,硬被扯分離後,李武雄雖有受挫的不堪與無奈,但是沒有放棄找尋,他要爭取社工人員的同情與諒解,他走遍各所學校,尋訪被社工另行安置,和其他小朋友一起接受國民教育的妹仔,他倦極累極,可是父女人倫是天性,他不會放棄,只是毫無所獲。

父女終於相逢,久懸的心終於可以放下,那是何等感人的場景,一旦高喊,一旦狂奔,那就掉入「灑狗血」的傳統框架中了,這個時候戴導踩了剎車,他沒有放縱演員做激情演出,反而是目瞪口呆的極靜默對,只有雙目直視,別無激情波動,那是百感交集後已經不知如何反應的極度震撼。

要知道「流不出的淚」卻是比嚎啕痛哭更加傷痛的。「不能沒有你」用最安靜的筆觸,寫出了人生最沈重的一聲歎息。


分享當時的預告片片段,從預告片中就能隱約感受到種無奈及痛觸了。


今年的第46屆金馬獎,戴立忍導演風光三度頒獎台,「不能沒有你」一片榮獲最佳影片、最佳導演、最佳原著劇本。最後,大家一起進戲院支持國片吧!



PS. 今年國片票房第一的 - 「聽說」,12月底即將發行DVD,買來支持一下好了!

2009年12月8日 星期二

[短評] 你很布希亞耶!

今後,如果人家告訴你:「你很布希亞耶!」那麼你要知道人家是在說你很「後現代」。

十九世紀工業化的生產帶動了社會整體經濟力,而二十世紀則是在藉由社會化的過程提升了大眾消費力。就是在社會不斷地演進與重組,社會被視為一部龐雜的「擬仿機器」,這部機器在不同的歷史時期,有不同的操作邏輯所主導;對應於社會機器的運作,又有主導性的價值及意識型態結構,或稱之為「再現」的系統,透過這個系統,人(subject)理解社會機器的轉動。

到底什麼是「後現代」?北美社會學家布希亞(Baudrillard)在1970年發表出來的「後現代主義」(postmodernism),再現與現實之間 – 符號與符號之間的現實世界裡所指的事物之間 – 的區別崩解了,我們便得到模擬虛像(simulacrum)。

換言之,後現代就是結合了「再現」與「擬仿」不斷地複製與拷貝過程,而符號與真實就變成無法區分清楚了。

再現,是一種事後的效果,或是真實的蹤跡,存在於意義作用及意義生產的層面中,它在根據真實或起源的事物來判斷對錯的場域中操作(所以,我們所觀看的電視新聞都是社會真實的「再現」而非「反映」);而擬仿,是一種起源與真實的缺席狀態,只是一種純然的操作:吸取統計資料,訊息符碼,它的運作與對錯、真偽無關。

符號是基本真實的反映
符號遮蓋,開始脫離並且扭曲基本真實
符號遮掩了真實的缺席
符號與基本真實沒有任何關係


-- 再現的影像與符號經歷著四個連續的歷史階段(Baudraillaur, 1983)

當符號與真實混淆不清,擬仿運轉中所生產出的真實也就成了「超真實」(hyper-real);比真實還要真實。近日爭議不斷的蘋果日報「動新聞」,利用動畫的手法創造一個比真實還要真實的虛擬畫面,還原各種案發現場,先暫且不談動新聞是否違反新聞道德倫理,還是NCC妨礙了新聞媒體自由,在這個充滿感官刺激的社會,動新聞的確成功地滿足消費者的慾望。

當分不清楚身上背著Cuggi、LV包包,是因為產品本身的實質消費,還是是因為名牌符號的炫耀性消費;
當電視媒體「全民最大檔」裡被模仿的政治人物和真正在議會質詢的政治人物,到底哪個才是真實;
當美國即將打造和小說中一模一樣的「哈利波特」主題樂園;
當凱蒂貓、OPEN醬登台,大家爭相搶購收集;
當「光陰的故事」所引領出來40、50年代的懷舊風;
當「建弘」走在路上會被阿公阿媽們大聲斥責、叫罵;

我想,這就是所謂的「後現代文化」發展出來的社會現象。


所以下次有人罵你:「你很布希亞耶!」你就會知道了。

[感想] 我們之間又更靠近了




美國名劇作家桂爾(John Guare)在也取名為《六層人脈》的劇作中表達了這個概念:「地球上,任何人與其他人之間都只相隔六個人 - 美國總統、威尼斯的船夫 - 不只是那些名人,任何一個人都一樣,不管是生活在熱帶雨林中的土著、南美洲火地島上的居民,還是愛斯基摩人。我和地球上的每個人,都可以經過六個人而拉上關係。

這就是所謂的「六層人脈(six degrees of separation)」理論。

的確,生活上就是有這麼多大家認為「湊巧」的事情,也許一個經過你身旁陌生的路人,只要透過六個人就能找得出你們之間的關係。

最近流行的臉書(facebook)社交網站,就是透過這樣的傳播模式,讓大家認識到更多的朋友。有第一層朋友受邀加入之後,又會去邀請他們通訊錄中認識的人,再產生一圈全新的聯絡網,就這樣,你的朋友的朋友陸續加進你的朋友聯絡清單,接著是你的朋友的朋友的朋友……以後,只要朋友的朋友、朋友的朋友的朋友一上線,你就會看到是他們。

一個害羞又靦腆的大男孩,即使對一個女孩有好感也不敢吐露出半點思慕之情,只能遠遠地注意著她,每當不小心視線交錯的瞬間,心口總是微微的發燙起來。

今天,我終於和妳中間找到一絲絲的關係,而且不用透過六個人,才透過一個人我就已經更瞭解妳一點了……

2009年12月6日 星期日

[生活] 淺談消費文化

有很多很有錢的人,身上從來不穿名牌,自己也不開雙B跑車,不亂肆意揮霍金錢,還是能享受奢華卻極簡約的生活。
卻有很多入不敷出的打工族、大學生,追求流行服飾,且講究名牌配件,或者是上館子吃大餐,和崇尚所謂的流行文化的娛樂開銷等。
這就是台灣在大眾文化中所產生出來的這種「符號消費」的現象。

如果背景是家產萬貫幾輩子都用不完的公子哥,買車買房買女人,那是誰也管不了的。
如果父母是勞心勞力辛辛苦苦掙來的血汗錢,而你卻肆意揮霍,這會是相當可悲的事。
抑是利用別人對你的愛慕之意和追求之情,來滿足自己的消費慾望,日後必當受惡果。
要認清自己的消費能力,審視自己的消費行為,在歲末的這個時候,特別提醒一下大家。

「不要被大眾文化所宰制,成為商人手中的祭品。」

2009年12月4日 星期五

[電影] 暮光之城2 - 新月



再次享受歡影城最大的一廳,聲光效果最佳,數位版的畫質和THX規格的音響,最重要的就是還有沙發躺椅(雙腳可以完全地平放在前面),這是相當尊貴也奢華的享受。

[暮光之城2 - 新月]在台是今天(12/4)上映,而昨晚晚場我就先一睹為快,其實因為第二集的上映,上週我才特地回去複習第一集的劇情,這是一部吸血鬼與人類之間的純愛電影,在導演的拍攝之下,結合科幻故事與特效場景,呈現出十分唯美且浪漫的畫面。

暮光之城第一集在去年上映時,在美國的票房成績相當亮眼成功,和哈利波特、魔戒一樣都是先有小說後才改拍成電影,而在經由電影宣傳創造出驚人的產值,這是我們台灣國片市場最該值得仿效的地方。

而暮光之城一片在台灣的票房成績也很好,一來可能因為台灣長期以來接受西方文化的侵略與影響,在物質面、消費面、文化面等都是導向美國資本主義為中心的文化思想;再來我想就是片中的吸血鬼男主角,那明亮且憂鬱的藍色眼睛,和自然且成熟的棕色捲髮,迷倒一票女性觀眾吧!

電影今日才上映,就不寫影評來雷各位了,就請各位自己到電影院觀賞。很多人問我好不好看啊?我覺得和哈利波特一樣,覺得第一集好看的就一定要繼續看第二集,覺得第一集很無聊的就一定會覺得第二級也很無聊,個人覺得是一部相當主觀的愛情電影。(話說好幾年前在看哈利波特第一集時就看到睡著....)

2009年12月2日 星期三

[生活] 倒數計時開始

讀書計畫又嚴重落後,應該是開始寫考古題的時候了,我卻還在念理論的東西....

距離研究所的考試剩下九十幾天,台、政兩所第一志願大家競爭激烈,而且都要考英文作文300字,這對於我來講是多麼困難的一件事,高中推甄之後,就沒有寫過英文作文了,文法現在念還可以找回以往的那種感覺,單字現在這個時候就是多背多念,「作文」文法結合單字之外,內容、結構更是半點不能馬虎,尤其政治大學的新聞所,許多外文系的高手都前來報考,希望自己也能夠成為主播台上那美麗而專業的主播,而全台也只有四間新聞所(國立、私立各兩間),由此可見競爭多麼慘烈。

交大、中正這間所比較注重傳播新科技的傳播所,是我的第一選擇,畢竟這也比較符合我資訊理工的背景,希望可以結合我創新獨特的想法、洞悉事物的能力、精鍊有利的文字,考上我心目中理想的學校。(但....談何容易啊!)


左二有點微微發福的就是陳董了!(可見他過的有多幸福XD)

今天(11/29)中午我開著車到楊梅,當兵的好兄弟親戚家中新居落成舉辦了烤雞大餐,而邀請我們2046T的同袍戰友聚一聚,真是感謝你的熱情款待。(你趕緊找一個女朋友才是啊....)

大家都是念理工背景出身,目前工作最穩定的就是陳董了(今年年初才欣賞他自己的鯉魚池,每隻錦鯉身價都是六位數以上),七月退伍,八月就到友達開始上班,據說還有35K的薪資,這可是比起我們解不完的BUG的RD還要高的薪水,真是羨煞所有人了。除此之外,身旁還有一位從大學時期交往到現在的賢內助,感覺起來是一位出入得體、細心溫柔的好女孩,我想應該是陳董前世修來的福報吧!

一個男人,充滿事業心與衝勁,身邊又有給予最大支持與鼓勵的賢內助,這男人身上散發出來的信心和魅力,可是無與倫比的強大威猛啊!

2009年12月1日 星期二

[昕晴] 說好了不再見面

說好了不再見面


男女之間分手後往往都告訴彼此不再相見
或許是彼此心中有太多的難過與不捨
或許是不想因為這段變了調的感情而讓旁人引起誤會
又或許是當初分手以難堪作為收場由愛生恨也不無可能

故事是這樣的
女孩是大家眼中的開心果
活潑可愛的外表中帶著天真般的傻勁
但就是因為這樣子笨笨的總是討人喜愛
如何做好男友心目中的女朋友這點課本上沒有說
如和做好大家心目中的好女孩這點課本上也沒有教
但是女孩很認真的一直努力扮演好自己

直到有一天
這女孩突然發覺這一切的生活並不是她想要的
一直以來笨笨的不就只是單純地要對所有人好
就在這樣的情況之中產生出來許多矛盾與疑惑
她離開了交往許久的男友
她離開了這個城市和屬於她的一切

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好幾年後女孩回來台北
原來當初的離開是因為全家移民到歐洲
現在有了經濟能力一個人回台
走在中山北路上冷風不斷拍打在她的身上

女孩望著櫥窗裡一件件美麗的新娘禮服
多麼希望自己也能夠成為天底下最幸福的女人
偶然間看到店裡有張熟悉的臉孔
仔細一看原來就是當年的男友
蓄了點長髮 留了點鬍渣 多了不少男人的成熟氣味
而身旁站著一位溫柔婉約 就要論及婚嫁的女孩子

不是「說好了不再見面」的嗎?
為什麼要讓我看到眼前的這個畫面
女孩的心有如萬劍穿刺般的難受
在這寒冷的十二月
街道上漸漸感覺到耶誕歡樂氣息的同時
女孩難過地掉下眼淚

[生活] 7-11的中信提款機有酷碰


今日的晚餐「漢堡王」華堡套餐,一口氣吃兩個大華堡,真過癮!

告訴大家一個小道消息:就是在7-11裡面的中國信託ATM提款機,別小看它,它最近有很多還蠻實用的coupon(詳細優惠店家:請點),可以替大家省下荷包,大家常去的漢堡王、福勝亭、好樂迪都有酷碰可以使用,不無小補,最其碼可以讓大家吃的比較飽啊。圖中的漢堡王就是我今日的晚餐,用coupon點的華堡套餐,另外加送一個華堡,一口氣吃兩個大華堡,真過癮!

大家可能都沒有中國信託的帳戶,那麼跨行提款不就要花手續費6元,其實現在很多家銀行都有提款免手續費的優惠(以一個月X次為限),像永豐、渣打、富邦、HSBC Direct等,都有免費跨行提款的功能,大家千萬不要小看這6塊錢,提領個十次,省下來的錢就可以提供偏遠地區的小孩一頓營養午餐了,不是嗎?而大家每次也不用為了省6塊錢,走大老遠到「符合」自己的提款卡的銀行提領現金啊!

而且,最近各家銀行紛紛都開始發行VISA金融卡了,簡單來說,就是存多少刷多少,並結合網路銀行控管自己的開銷與支出,像我現在皮夾裡頂多放個幾百塊,需要用錢的時候在到附近提款機提領,或者直接用刷卡的,還有0.5趴的現金回饋(這可比一般信用卡都要高)。我總覺得只要皮包裡有許多張一百塊的話,吃吃喝喝之下,不知不覺之中很快就會花費殆盡,大家不知道有沒有這種感覺。

嗯,最後,十二月到來,天氣也漸漸轉冷了,相信又會是一個寂寥又孤獨的冬天。